文人佛教文学概论
张阿莲
中国历代有许多文人接受佛教思想，有的还成为虔诚的佛教徒。虽然他们皈依佛教的目的和背景各不相同，但他们最终对佛教的推崇和宣扬却是一致的。在日常吟诗作对中，他们常常通过诗文来抒情言志，借以表述自己的佛教信仰。
文人佛教文学作品最早是在东晋时期出现的。从那时起一直到近代，凡是在文学上做出巨大贡献，产生深远影响的作家，都不同程度受到佛教影响。其中如谢灵运、沈约、杜甫、白居易、王维、柳宗元、苏轼、龚自珍、康有为、梁启超等，都是代表一代思想和学术水平的杰出人物，他们都写下了大量佛教文学作品。他们中有的还吸收了佛经文学和僧人文学的优点，创作了许多哲理深遂，意境优美的诗文，推动了佛教文学的发展。本文现对文人佛教文学作品的概况略作论述：
一、文人的佛理诗
在佛教文学史上出现了许多以诗歌阐释佛理的诗人。其中最早的诗人是谢灵运
(385-433)，他同时也是中国文学史上最早创作大量山水诗的诗人。他——生好佛，曾撰有《佛影铭序》，并参与修订《涅槃经》，他的诗受佛理影响很深。谢灵运曾作有《无量寿佛颂》：
法藏长王宫，怀道出国城。愿言四十八，弘誓度群生。
净土一何妙，来者皆清英，，颓年欲安寄，乘化好晨征。
这首诗叙述了阿弥陀佛前世为法藏比丘时，发四十八大愿，拯救苦海众生。热情颂扬了佛陀的悲智切愿。
我国唐代伟大的现实主义爱国诗人杜甫
(712-770)，不仅是一位忧国忧民的杰出诗人，而且对佛教情有独钟。他一生写了许多禅诗，表达自己人生的苦闷和向佛的决心。他的(谒真谛寺禅师》就是写的他对佛教的信仰。诗云：
兰若山高处，烟霞嶂几重。
冻泉依细石，晴雪落长松。
问法看诗妄，观身向酒慵。
未能割妻子，卜宅近前峰。
杜甫曾多次称“诗是吾家事”，并说“语不惊人死不休”。但在这首诗中，诗人却把“诗歌”称为“妄事”，可以看出，由于来到佛寺，接近禅僧，他的思想产生明显变化，这是他饱经沧桑之后的感悟。他的渴望皈依佛教的感情是真实的，因为他经历了太多的磨难，心灵需要得到休息。
柳宗元(773-819)是唐朝著名的文学家，又是积极的政治活动家和进步思想家。他受家庭环境影响，自幼好佛，后来他结交了龙兴寺住持重巽——天台宗的一位高僧，就做了其俗家弟子，所以在佛教历史上把他列到天台宗的传法系统里。当然，他在永州和柳州时还结交了另外的许多僧人。在长期的被贬黜的生活中，佛教信仰给他提供了坚定的精神支持，同时也丰富了他的生活和创作内容。
柳宗元不仅在文学上有很高的成就，而且在佛教文学作品创作中，也取得了骄人的业绩。他曾创作有《禅堂》、
{晨诣超师院读禅经》等诗歌，诗歌中蕴涵有很深的佛教哲理。如其《禅堂》诗云：
发地结菁茆， 团团抱虚白。山花落幽户，中有忘机客。涉有本非取，照空不待析。万籁俱缘生，官然喧中寂。心境本同如，鸟飞无遗迹。
诗的意思是开垦土地，用茅草盖成房子，里面是一片空旷。山花落在寂静的窗户上，里面有忘记一切是非分别的禅客。牵涉到万有无所摄取，观照一切皆空也不必刻意分析。大自然的一切声音都是因缘所生，在喧哗中有着深沉和寂静。这时候的心境达到了万法一如，就像鸟飞一样没有丝毫踪迹。诗中一片至诚清净的意趣，被生动地展现在读者面前。
好佛的文人士大夫往往喜好山水，柳宗元在文学上的主要成就之一便是山水诗和山水记。而他的山水诗特点是描写山水的作品中并不用佛语，而确得禅机。这也正是佛教义理深入到他的内心的结果。如《渔翁》诗：
渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。烟销日出不见人，嗳乃一声山水绿。回看天际下中流，岩上无心云相逐。
这是描写渔夫生活的一首诗，大意是渔夫住在山岩下，早晨用竹子来烧清清的湘江水，等到炊烟消失，太阳出来时，已不见人踪，只听到青山绿水间传来的歌声。再回头看江水连着天边，山岩上的白云像是在互相追逐。
在描写自由自在的渔夫形象里，体现出物我一如、无所挂碍的心境，这也正是禅的境界。所以后来禅师们常把后两句诗作为参悟的对象。
宋代文学家苏轼与僧人往来最为密切，历史上流传有许多关于苏轼与禅僧吟诗唱和的佳话。苏轼一生中创作了大量富含佛教人生哲理的诗词，如他著名的《和子由渑池怀旧》：
人生到处知何似
应似飞鸿踏雪泥。
泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。
老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。
往日崎岖君知否
路人长困蹇驴嘶。
这首诗是苏轼奉和子由(苏辙)的诗歌而作。嘉裕元年苏轼和子由一起赴京应试经过渑池一寺院，与老僧奉闲和尚言谈甚欢，苏辙作了一首《怀渑池寄子瞻兄》题于旧墙壁上。几年后，苏轼故地重游，老僧已死，墙上诗句已不见踪影，诗人由此感叹人生聚散无常，就象鸿雁在雪上留下的爪印一样，雪干之后便什么也没有了。
宋代严羽(1197-1241)的诗歌理论对后世影响极大，他曾写有文学理论专著《沧浪诗话》。在《沧浪诗话·诗辨中》，他把对诗的领悟比作禅师参禅，真实而贴切地道出了禅与诗的密切关系。此外，他还写有一首(访益上人兰若》：
独寻青莲宇，行过白沙滩。
一径入松雪，数峰生暮寒。
山僧喜客至，林阁供人看。
吟罢拂衣去，钟声云外残。
这首诗写诗人独去寻寺访僧，那泛着寒光的沙滩，随着脚步而形成的雪径，茫茫的松林，重叠的群峰，构成一幅清峭的画面。山僧喜客至，故有指点林阁之事，诗人喜寺院幽静，故有吟诗相酬之事。末写云外钟声，袅袅不绝，与这幅画面既相和谐，又使得个中情事有余不尽。
在诗歌中蕴涵佛理的文人诗歌不可胜数，仅从以上所列举的几位文人的佛理诗歌中，我们就会感觉到佛理诗歌对读者的教化作用。作为一种弘法方式，文人佛理诗歌以其形象性和通俗性受到了历代读者的欢迎。
二、文人佛理词赋
在中国文学史上，每个朝代有每个最为流行的文学体裁，所谓唐诗、宋词、元曲、明清小说等都代表了一代文学作品的样式。在历史上以词赋论说佛理的文人代有其人。这里仅以宋代的文人词为例加以解说。
宋代是词作最为繁荣的时代。宋代文人中有许多是佛教信徒，他们受佛教思想的影响，会有意无意中在其词作中融入佛教思想，借以丰富词作内涵，宣传佛教思想。现以宋代最著名的大文学家苏轼的词和赋作为例来说明文人词、赋中的佛教思想。
苏轼是宋代著名的文学家，也是宋代文学的集大成者。他是文学创作的多面手，其诗、词、文都有很高的成就，是宋代诗风、文风方面独具特色的作家。苏轼的思想有儒家的成分，但占主导地位的是佛家的影响。佛家思想在其词作中有多方面的表现：既有人生无常的感叹，也有精进向上的劝诫；既有身处逆境时的心态平和，又有超越得失时的从容不迫。
苏轼在《定风波》词中以自然景物喻人生哲理，把人生的不幸际遇看得至为透彻，他也因此能够以佛教与世无争的平和心境对待人生的失意，表现出学佛者旷达超脱的人生态度和坦荡胸怀。词云：
“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕!一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处， 归去，也无风雨也无晴。”
这首词写的是诗人游沙湖途中遇雨之事，这里的“风雨”已不只是大自然的现象，而是隐喻了仕途的险恶和人生的坎坷，在上片词中，诗人以“谁怕”一问表现了无所畏惧，宠辱不惊，不为忧患所动的节操。这段词形象地勾勒出一位被贬后依然旷达洒脱的“坡仙”形象。
词的下片是诗人雨后的感想，并从中引出诗人对人生的感悟和反思。在“料峭春风吹洒醒，微冷”的情况下，诗人忽然遇到“山头斜照却相迎”的佳境。这暗示着从困境中走了出来，本当为之高兴，但这在诗人看来仍然拘泥于外物。真正的主旨体现在最末一句：
“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”风雨和晚晴都已过去，似乎什么也没有发生，不必为风雨而苦恼，也不必因晚晴而喜悦，只要自己保持平和的心境，超然物外，自然逍遥自得，外界的荣辱对自己来说不过是过眼云烟罢了。诗人的这种佛家“无差别境界”使他能在受到政治迫害时仍然保持乐观的态度，因而也更坚定了自己笑对人生的信念。
苏轼在贬官黄州时，处于情绪低谷，处境艰难，心情郁闷。于是他常常在佛教中寻求解脱之道。
《前赤壁赋》正是这一心境下的产物。作者借泛游赤壁，即景生情，抒发人生感慨，探究人生哲理。
文章一开始便描写了赤壁月夜的美好景色和自己的游兴，在白露横江，水光接天的茫茫江景中，游人兴意盎然，如“遗世独立，羽化而登仙”的世外来客。在这良辰美景中，作者饮酒作歌，客人“如怨、如慕、如泣、如诉”的箫声把作者的心境逐渐引入哀伤。在对历史事件的凭吊中，生发出对人生意义的质疑：即使是“一世之雄”的曹操，如今也早已灰飞烟灭，更何况你我这样的普通人呢
面对长江滔滔流水，作者突然意识到自身的渺小和生命的短暂。他也想象纵浪大化，摆脱自然规律的束缚，但又“知不可乎骤得”，只“托遗响于悲风”了，至此，作者的悲观失落达到了极点。
作者并未就此消沉下去，他仍就眼前景物立论，阐明人生宇宙变与不变的道理。“客亦知夫水与月乎
逝者如斯，而未尝往也，盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也。……惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之…
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